|
| Арт-критика |
Продавцам красивого требуется миф
 | |
Для собственного успокоения было бы проще всего предположить, что портрет Сталина в лавке парфюмера - очередной пример агрессивной рекламы, которой придерживаются PR-менеджеры славной фирмы "Арбат-престиж". В 1998 г. компания запустила рекламу, где ребята из прогрессивной группы "На-на" показывали народу свои бесконечно прекрасные зады, а рекламный слоган гласил: "Нюхаем вместе!". После демонстраций протеста непристойная реклама была заменена на благонравную - дева на метле, сопровождаемая текстом: "Куда летишь?" - "В "Арбат-престиж!".
Дальше - больше. После открытия магазина на Соколе независимая народная газета "Советская Россия" опубликовала текст, где рекламные изображения были названы "Парадом геев и трансвеститов". Менеджеры компании пояснили, что изображения, помещенные в витринах бывшего "Детского мира", представляют собой ремейки картин великого советского живописца Дейнеки. Ситуацию предрек еще апостол Павел - "Своя своих не узнаша и побиша" (1-е послание к Коринфянам): блюстители нравственности пенсионного возраста не угадали в шокирующих изображениях любимый соцреалистический источник. Трудно, конечно, заподозрить советского классика в склонности к сексуальным отклонениям, но на одном сайте для геев и лесбиянок я нашел специальное исследование о гомоэротических мотивах в советской живописи, и особенно много там дейнековских спортсменов и воинов. А по правде говоря, огромные постеры с мускулистыми парнями и неприлично обнаженные манекены имеют очень мало сходства с дейнековскими физкультурниками, воплощавшими боеспособность государства рабочих и крестьян.
Более того - идеальные телом и душой строители коммунизма, которых прославлял Александр Дейнека, родом из общества, где никакого репрессивного консюмеризма с идеалами "престижа" не было и не могло быть. Великая цель социалистического государства состояла как раз в окончательном и бесповоротном разрушении общества потребления, утверждении принципа "От каждого - по способностям, каждому - по потребностям". Но в последнее время нечто странное и в самом деле происходит в нашем семиотическом космосе.
Вождь как менеджер
Концепция красивая - сталинский синтез искусств, по Борису Гройсу, прямо наследует великим замыслам русского авангарда по преобразованию Вселенной и созданию нового человека. Теперь рассуждения времен "холодной войны" об утопиях и антиутопиях вышли из моды. Тонко чувствующий интеллектуальную моду Борис Гройс в качестве кураторской идеи выставки "Фабрика утопий" выдвинул новую концепцию: соцреализм был первой грандиозной пиар-компанией, чистой воды порождением масскульта. Но реальной целью парадоксальных теоретических и кураторских построений Гройса всегда была неприкрытая пропаганда на мировой сцене "своих" художников, поэтому в выставку включены работы соцартистов Ильи Кабакова, Комара&Меламида, Леонида Сокова, Александра Косолапова и других.
Франкфуртская выставка была частью Года России в Германии. Главным проектом этого грандиозного фестиваля была выставка "Москва - Берлин", где сравнивалось русское и немецкое послевоенное искусство. Эта экспозиция с существенными изменениями открылась в Москве 2 апреля сего года. А вот нашумевшую "Фабрику утопий" в Москву не привезут - все решили, что здесь ее воспримут не так, как надо. И речь идет не только о тех людях, которые, по определению сокуратора "Фабрики утопий" Зельфиры Трегуловой, испытывают "ностальгию по безвозвратно ушедшему времени, когда они не знали, насколько они несчастны, а теперь они точно знают, что ужасно несчастны, и обвиняют в этом всех и вся". Своего рода ностальгия по сталинской эпохе охватила и те слои, которые, казалось бы, не должны ничего подобного испытывать. Портреты Сталина пользуются большим успехом на антикварном рынке. Конечно, такую ситуацию можно было бы описывать в терминах социологии искусства двадцатых годов. И привести цитату из Владимира Фриче, основателя этой школы и самого вульгарного из всех вульгарных социологов: "Тот или иной класс, встав у власти, может рядиться в художественный костюм другого класса, место которого он занял в структуре общества".
Но ситуация вовсе не так проста: происходит не только ассимиляция художественных приемов. Мода на соцреализм отражает некие перемены в идеологическом контексте. Портреты Сталина пользуются особенным успехом у руководителей компаний. "Разумеется, все знают, что он был злодеем, - говорит владелец галереи Леонид Шишкин. - Тем не менее люди ассоциируют с ним представления о строгом руководстве - в нем видят идеального делового человека".
Требуется миф
Суть, очевидно, не только в превосходстве менеджеров, принадлежащих к стилю "сильной руки", - этот факт отражает только внешнюю фактуру сложившейся ситуации. Причина в том, что общество требует от искусства мифа и эпоса. Главный конструктор теоретического фундамента соцреализма Дьердь Лукач, марксистский теоретик, эмигрировавший в Советский Союз из фашистской Германии, считал, что социалистический реализм должен стать подлинным эпосом, и мечтал о возрождении большого мифа, с титанами, громоздившими Оссу на Пелион. Поэтому давно уже не обсуждается старое диссидентское определение соцреализма, данное Абрамом Терцем (Андреем Синявским): "Полуклассическое полуискусство, которое не является ни социалистическим, ни реалистическим". В современной России коммерческая попса активно впитывает идеологически чуждые структуры советского прошлого. Но и соц-арт, и соцреализм тщательно скрывали свою коммерческую природу, поэтому на "Фабрику утопий" не попали Владимир Дубосарский и Александр Виноградов, которые с неприкрытым цинизмом используют как раз "народность", то есть коммерческий аспект соцреализма. В этом смысле они являются как раз прямыми наследниками соцартистов, но играют уже с гораздо более неуловимой субстанцией, то есть со сферой Высокого.
Только правду...
Если присмотреться к телевизионным программам, то окажется, что именно соцреализм и оккупировал в нашем современном масскульте эту нишу. Впрочем, для подтверждения этого тезиса можно и телевизор не смотреть. Лужковская Москва заполнена странными соцреалистическими мутантами. Про Михаила Михайловича Посохина, сына великого советского архитектора Михаила Васильевича Посохина и главного строителя Новой Москвы, в архитектурных кругах ходит шутка, что он, как "Красные бригады", берет на себя ответственность за все. Михаил Михайлович недавно сказал в интервью одному православно-фундаменталистскому журнальцу: "Соцреализм стал гораздо более знаковым явлением русского искусства, чем все предыдущие с начала века". В данном случае все сошлось идеально - если монстры Зураба Церетели в кривых зеркалах "отражают" эпос периода первоначального отмывания капитала, то архитектура, подписанная Посохиным-младшим, идеально соответствует вкусам и идеологическим претензиям нового заказчика. Архитектура не может быть лживой, она всегда говорит правду и только правду.
Можно, например, предположить, что большая часть картин из многотысячной коллекции, которую собрал президент компании "Арбат-престиж" Владимир Некрасов, досталась ему в довесок от славного Комбината живописного искусства - один из парфюмерных магазинов находится в помещении на 1-й Тверской-Ямской, которое занимал комбинат. Поэтому соцреализма периода Большого стиля там очень мало - большинство работ представляет собой исключительную халтуру времен соцреалистического декаданса.
Соцреализм для бутика
Все сходится почти идеально - очевидно, что Никита Хрущев, говоря о близком материальном изобилии, которое наступит при построении коммунизма к 1980 г., имел в виду прежде всего фантом "общества потребления". И тут тоже нет никакого противоречия - постструктуралист и неоленинец Славой Жижек правильно говорит: "Cоциалистический реализм в действительности был попыткой вернуть социализму "человеческое лицо", то есть вписать процесс индустриализации в традиционную психологическую структуру человека: на полотнах, в текстах и фильмах социалистического реализма человек рассматривается уже не как часть глобального Механизма, но как теплая чувственная личность".
Однако Жижек говорил об историческом соцреализме. Что же касается соцреализма сегодня, соцреализма для бутиков и офисов, то его лучше всего описала Мария Комарова, эксперт галереи "Новый Эрмитаж", также торгующей соцреализмом. Теперь предлагают купить "трепет жизни, света, красок, кисти художника, трепет его души". Поэтому даже охватывает какая-то элегическая печаль, когда слышишь, что закордонные конкуренты собираются купить империю "Арбат-престиж", где так славно пахнет Сталиным. Правда, если зайти на "женские" форумы в Интернете, то печаль улетучится - инсайдерши в один голос говорят, что товар в "Арбат-престиже" сплошь поддельный, китайский и турецкий. И еще - под портретами товарища Сталина амбре какое-то странное...
17.05.2004
 | | Источник: Политический журнал Автор статьи: Андрей КОВАЛЕВ - все материалы Досье: Соцреализм К списку раздела «Арт-критика» Арт-Азбука |
| |
[Абсурд] [Авангард (-изм)] [Актуальное искусство] [Акционизм] [Акция] [Алк-Арт] [Альтернативная мода] [Андерграунд] [Апт-Арт] [«Арт»] [Аудитория]
[Еда]
[«Запад»]
[«Кабаков»] [Как бы] [КГБ] [КЛАВА] [Коллективное творчество] [«Коллективные действия»] [Комикс] [Коммунальная квартира] [Контекст] [Концептуализм (в т.ч. «Московский романтический»)] [Концепция] [Критики] [Культовость] [Культурная политика] [Куратор]
[Маргинальность] [Медицинская Герменевтика] [Мистификация] [Митьки] [Модернизм] [Мордобой] [Музей современного искусства] [«Мухоморы»]
[Наивное искусство] [Наркотики] [Некрореализм] [Неоакадемизм] [Неофициальное искусство] [Нет-арт] [Никомуненужность] [Новое] [НОМА] [Нонконформизм]
[Перформанс] [«Перцы»] [Порнография] [Постмодернизм] [Пофигизм] [Проект] [Психоанализ] [Пушкинская 10]
