GiF.Ru - Информагентство «Культура» Искусство России: Картотека GiF.Ru
АРТ-АЗБУКА GiF.Ru
АБВГДЕЁЖЗИКЛМНОПРСТУФХЦЧШЩЫ, Й, Ь, ЪЭЮЯ

  







Арт-критика





По приглашению "Stella Art Foundation" в Москву приехал главный куратор XII Международной выставки "Документа" Роджер БЮРГЕЛЬ. Проходящая с 1955 года в немецком Касселе квадриеннале считается одним из самых важных событий в мире современного искусства. Каждый кураторский жест здесь рассматривается с особой пристрастностью. Какой видится новая "Документа" 45-летнему куратору, философу Венского университета и в прошлом адепту радикального "венского акционизма", он рассказывает в интервью.

- Вас хорошо знают в московских художественых кругах. Многие помнят, как шесть лет тому назад вы организовали в ЦДХ выставку "Субъект и власть". Теперь, став главным куратором квадриеннале "Документа", будете ли вы продолжать этот политический курс? Можно ли ожидать таких девизов, как, например, "Художник и власть", "Мир и власть"?

- И да, и нет. Для программы нынешней "Документы" мы придумали целую систему подразделов, чтобы отразить как особенности, так и планетарность современной жизни. Кстати, проблема власти – одна из составляющих более широкой проблемы – "Современность как наша древность/античность". А это основная тема выставки.

- Как понять "современность как древность/античность"?

- Это можно вывести из философской концепции Бодрийяра. То есть современность представляется руинированным, посткатастрофическим пространством. Ведь XX век – история катастроф, падений тоталитарных режимов и т.д. Но те утопии и надежды все же важны для нашего опыта. Посмотрите, многие художники занимаются своего рода археологией современности. И такие художники есть и в России, и в Европе, и в арабском мире (Ливан), и Латинской Америке, например в Бразилии. Все перипетии современности, в том числе и наследие колониализма, ныне ставятся под вопрос. Со всей очевидностью понятно, что человечеству нужны новые горизонты.

- Вы хорошо знаете московские артистические круги. Я слышал, что одного художника – вашего старого знакомца Анатолия Осмоловского – вы пригласили на "Документу". Чтобы он принял участие в дискуссии? Вообще поговаривают, что нынешняя "Документа" будет больше похожа на коллоквиум или серию семинарских занятий, чем на выставку. Может быть, теперь современное искусство уходит из выставочных залов, чтобы занять места в университетских аудиториях?

- Нет, наша выставка будет в полном смысле слова классической, то есть она для рассматривания. Мы хотим, чтобы публика разделила наш эстетический опыт, чтобы у нее была возможность созерцать искусство.

- Созерцать? Разве это применимо по отношению к современному искусству?

- А почему бы нет? Каждый зритель в такие моменты имеет потребность и право на уединение. Чтобы сосредоточиться и осмыслить свое существование, он может сказать окружающим: всё, оставьте меня в покое. Ведь настоящее современное искусство и обращено к проблемам человеческого существования.

- Говорят, что вы выпустили к квадриеннале специальный журнал, или сборник статей, "Современность" и распространили его среди арт-критиков, кураторов и издателей художественных журналов. Для чего это было сделано? Для рекламы, для мониторинга?

- Сделано это по целому ряду соображений. Когда вас назначают директором такого масштабного проекта, как "Документа", то вы вдруг обнаруживаете, что очень многого не знаете. Вы по-настоящему не знаете ни Китай, ни Индию, ни Латинскую Америку. Поэтому нужно было раскинуть информационную сеть, чтобы потом была возможность обсуждать и, наконец, определиться с выбором проблематики и составом художников. Мы создали сеть из более чем 90 печатных и интернетовских художественных журналов и с их помощью стали обсуждать темы будущей "Документы".

- Это была дискуссия посредством Интернета?

- Нет, скорее речь идет о цикле региональных, выездных конференций, которые проходили и проходят каждые две недели. Модератором на них выступает или главный редактор журнала "Документа" или я сам. Например, в Бейруте совместно с издателями из арабских стран и других представителей региона мы обсуждали проблему инсталляции как формы концептуального высказывания. При этом, как ни странно, обнаружилось много общего в нашей культурной памяти. То есть такие встречи весьма плодотворны. Лично для меня это стало своеобразным университетом. Теперь мы собрали под одной обложкой все эти разнообразные доклады, сообщения и стенограммы дискуссий. Этот сборник под названием "Современность" вышел в свет две недели тому назад. Тираж моментально разошелся. Всего же будет три таких выпуска: первый – "Современность", второй – "Будущее" и третий – "Что делать? Вопросы образования".

- Типично русский вопрос. Вы адепт Чернышевского?

- Нет, но его книгу знаю. И потом этот вопрос у нас приобретает универсальное значение. Разве это не проблема всей нашей современности? Я еще хочу сказать, что форма наших сборников как раз и нацелена на эту проблему. Мы бы хотели, чтобы зритель, уже ознакомившийся с этими текстами, пришел на выставку "Документа" подготовленным и информированным.

- Можно сказать, что впервые "Документа" буквально оправдывает свое название – именно как корпус документов?

- И самое главное, что предоставляет его заранее. То есть мы действительно включаемся в процесс образования. А это очень важно.

25.06.2007



















Copyright © 2000-2007 GiF.Ru.
Сайт работает на технологии  
Q-Portal
АВТОРЫ СЛОВАРНЫХ СТАТЕЙ

Макс ФРАЙ, Андрей КОВАЛЁВ, Марина КОЛДОБСКАЯ, Вячеслав КУРИЦЫН, Светлана МАРТЫНЧИК, Фёдор РОМЕР, Сергей ТЕТЕРИН

ДРУГИЕ АЗБУКИ

Русский мат с Алексеем Плуцером-Сарно, Постмодернизм. Энциклопедия. Сост. А.А.Грицанов, М.А.Можейко, Крымский клуб: глоссарий и персоналии, ArtLex - visual arts dictionary, Мирослав Немиров. "А.С.Тер-Оганьян: Жизнь, Судьба и контемпорари арт", Мирослав Немиров. Всё о поэзии, Словарь терминов московской концептуальной школы, Словари на gramota.ru



Идея: Марат Гельман
Составитель словаря: Макс Фрай
Руководство проектом: Дмитрий Беляков